Повороты судьбы в художественном фильме «Неподсуден» (СССР, 1969 год)

 

Художественный фильм «Неподсуден» (режиссёры Владимир Краснопольский и Валерий Усков, сценарист Константин Исаев) вышел на экраны кинотеатров СССР 25 августа 1969 года. В 1970 году он был одним из самых, как сейчас говорят, рейтинговых фильмов в стране.

За основу сюжета была взята повесть «Командир» писателя Льва Андреевича Ющенко (1921–2005), впервые опубликованная в 1966 году. События в ней датированы периодом с 1946 по 1962 год.

Подробно

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Заметки о художественном фильме «Франц» (Франция–Германия, 2016 год)

 

Фильм режиссёра и сценариста Франсуа Озона (соавтор сценария Филипп Пьяццо) основан на пьесе французского писателя Мориса Ростана (1891–1968) «L'homme que j'ai tué» («Человек, которого я убил»), написанной в 1930 году.

В 1931 году появилась англоязычная адаптация произведения «The Man I Killed», автором которой был Реджинальд Беркли (1890–1935).

В 1932 году в США вышел фильм «Broken Lullaby» («Недопетая колыбельная», режиссёр Эрнст Любич), снятый по англоязычной версии драмы Мориса Ростана. Параллельным названием этого фильма было – «Человек, которого я убил».

Так что киносюжет «Франц» является, с одной стороны, интерпретацией литературного произведения, а с другой стороны, новой версией фильма 1932 года.

Вместе с тем «Франц», безусловно, должен рассматриваться как продолжение заданной темы и её новое решение, поскольку в содержательном отношении этот фильм имеет отличия, особенно в концовке, от предшествовавших разработок сложной психологической коллизии.

Подробно

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Обзор художественного фильма «В доме» (2012 год)

 

Фильм режиссёра и сценариста Франсуа Озона «В доме» («Dans la maison») относится к жанру психологических загадок, хотя и разрабатывает вроде бы обычную и традиционную тему «Ученик и учитель».

Кстати, именно такое заглавие – «Ученик и учитель» с подзаголовком «Сотворчество» – могло быть стать вариантом для названия этого киносюжета. Существующее заглавие всё же расплывчато по смыслу.

Действительно, в любом доме может происходить всё, что угодно. С домом и находящимися в нём людьми могут быть связаны самые разные события, а применительно к художественным сюжетам – драматические и даже экстраординарные, вплоть до невероятной мистики. Именно такая установка и срабатывает у зрителя, который только готовится к просмотру фильма Франсуа Озона.

Между тем в доме семейства Артоль, который с некоторых пор стал предметом интереса ученика восьмого класса лицея Клода Гарсия (актёр Эрнст Умоер), жизнь течёт своим чередом, как и во многих других домах, и не отличается чем-то невероятным или заслуживающим особого внимания.  Почему же Клод Гарсия так интересуется этим домом?..

Весь текст

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Фильм о несбывшихся надеждах – «Асса» (СССР, 1987 год)

 

Художественный фильм «Асса» (режиссёр и сценарист Сергей Соловьёв, соавтор сценария Сергей Ливнев) был произведён в 1987 году, но его премьера состоялась только через восемь месяцев. Режиссёру пришлось доказывать правомерность выхода фильма в прокат.

Ведь несколько невнятная художественная форма киносюжета сочетается с весьма сомнительным содержанием, невозможным до начала перестроечных процессов в СССР (1985–1991 годы), а среди главных персонажей – подпольный предприниматель (так называемый цеховик), финансовый махинатор и криминальный авторитет, которого блестяще воплотил актёр Станислав Говорухин.

Весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2023.

Пояснения к телефильму «Пропащая Августа» (США, 2006 год)

 

Художественный фильм «Augusta, Gone» («Пропащая Августа» либо «Потерянная Августа») режиссёра Тима Мэтисона (сценаристы – Х. Хейден Елин, Марта Тод Дадмен), как сказано в титрах, основана на действительной истории школьницы, и эта история была первоначально изложена в книге Марты Тод Дадмен «Augusta, Gone: A True Story» (2001 год).

Создатели фильма построили повествование в форме рассказа-исповеди от лица девушки Августы (актриса Мика Бурем) и её матери Марты (актриса Шэрон Лоуренс). В указанной же книге мать (Марта Тод Дадмен) рассказывает о том, как спасала свою дочь.

Подробно

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2019.

Женщина двух мужчин в фильме «Куриоса» («Curiosa», Франция, 2019 год)

 

В жанровом отношении фильм режиссёра и сценариста Лу Жене (соавтор сценария Рафаэл Деплешен) следует считать исторической и эротической мелодрамой.

Эротика является специфической аурой фильма. Он и создавался как иллюстрация того, что эротико-сексуальное выражение может быть смыслом жизни конкретных людей.

Историческая канва киносюжета связана прежде всего с именами двух французских литераторов второй половины XIX – начала XX века. Это Анри де Ренье (1864–1936) и Пьер Луис (1870–1925).

В фильме они названы друзьями. Кроме того, их объединяет женщина – Мария де Эредиа, также упражнявшаяся в изящной литературе и выступавшая под псевдонимом Жерар ДʼУвилль.

Читать далее

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2021.

Киноверсия романа Дж.-Х. Чейза «Каменные джунгли». Фильм «Бухта смерти» (СССР, 1991 год)

 

Содержание фильма «Бухта смерти» в основных сюжетных линиях соответствует роману Дж.-Х. Чейза. Правда, концовка киноверсии оказалась двусмысленной для полного раскрытия образа Юрия Медунова, затемнившей его подлинную суть и личные намерения.

Авторам фильма удалось красочно представить Каменные джунгли. Таково название причудливого каменистого острова недалеко от берега, где находилась турбаза. Тут же и та бухта, которая дала название фильму – «Бухта смерти».

В целом, данный художественный фильм интересен не только как профессионально исполненный детектив, но и как зарисовка финальных дней СССР и теневой стороны жизни страны.

Весь обзор фильма

© А. Ф. Рогалев. Темы, идеи и образы кино. Статьи и комментарии. Гомель: Велагор, 2020.

Комментарий к художественному фильму «Родня» (СССР, 1981 год)

 

Сюжет фильма, созданного Никитой Михалковым и Виктором Мережко и вышедшего на экраны кинотеатров в 1981 году, незамысловат.

Из деревни Батурино в не названный южный город отправляется наведать дочь и внучку простая сельская женщина Мария Васильевна Коновалова (актриса Нонна Мордюкова).

Поездка не задалась с самого начала: на вымышленной авторами фильма железнодорожной станции Елань возникли сложности с приобретением билета на проходящий поезд. Мария Васильевна даже расплакалась от досады, но в поезд всё же попала, купив по подсказке оказавшегося здесь же, на станции, пассажира дорогой билет в купейный вагон.

Встреча с дочерью на вокзале по месту прибытия оказалась не такой радушной, как можно было бы ожидать. Дочь Нина (актриса Светлана Крючкова) своим видом демонстрировала, что приезду матери не очень-то и рада. Едва оказавшись в квартире Нины, Мария Васильевна узнала весьма расстроившую её новость о семейном разладе дочери и зятя...

Весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2023.

Комментарий к художественному фильму «Авария – дочь мента» (СССР, 1989 год)

 

Главный персонаж фильма «Авария – дочь мента», старшеклассница Валерия Николаева, по прозвищу Авария, в одной из сцен постоянного спора с родителями и дедом, зачастую перераставшего в домашний скандал, почти что выкрикивает фразу «Мне нравится всё, что не нравится вам…», и в этих словах заключена ключевая коллизия киносюжета, в котором на фоне происходивших в стране перемен обыгрывается новый вариант старого, извечного конфликта детей и отцов.

Создатели фильма (сценарист Юрий Коротков и режиссёр Михаил Туманишвили) показывают не только внутрисемейную сторону этого конфликта, но и проецируют его на широкое социальное пространство. При этом не обходится без гипертрофированности ситуации.

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2021.

Экранизация романа Мэри Шелли «Франкенштейн...». Фильм 1994 года

 

Произведение Мэри Шелли имело множество экранизаций, начиная с 1910 года. Одной из лучших интерпретаций романа мы считаем художественный фильм «Франкенштейн», созданный в 1994 году при участии киностудий США, Японии и Великобритании (режиссёр Кеннет Брана, авторы сценария Стеф Леди, Фрэнк Дарабонт). 

Кеннет Брана сыграл в этом фильме роль Виктора Франкенштейна. Образ рождённого Франкенштейном Существа воплотил Роберт Де Ниро.

Данный киносюжет является самой близкой к литературному источнику экранизацией и отличается от романа некоторыми незначительными деталями и финалом.

Не станем спорить относительно внешнего облика Существа. Таким видели его авторы фильма, ведь оно и было скроено и сшито из частей нескольких мёртвых тел.

Главное другое: отвратительное внешне Существо имело внутренние задатки быть добрым, если бы его не отвергали все, в том числе и его создатель. Форма в данном случае стала определяющей и решающей в судьбе изначально неэстетичного Создания...

Подробно о романе и его образах

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Яркая роль Натальи Гундаревой в художественном фильме «Однажды. Двадцать лет спустя» (СССР, 1980 год)

 

Этот фильм (режиссёр и сценарист Юрий Егоров, соавтор сценария Аркадий Инин), созданный на Центральной киностудии детских и юношеских фильмов имени Максима Горького в 1980 году (премьера в кинотеатрах СССР состоялась 5 января 1981 года), ныне фактически забыт.

Между тем в нём на высоком профессиональном уровне получила художественную интерпретацию тема судьбы и назначения человека, актуальная во все времена.

Главный образ фильма, образ умной, интеллигентной, по-житейски мудрой и заботливой многодетной матери Надежды Кругловой, блестяще воплотила Наталья Гундарева, а замечательным дополнением к этому образу явился образ мужа – Кирилла Круглова (актёр Виктор Проскурин).

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2023.

Экранизация романа Бернхарда Шлинка «Чтец» (фильм 2008 года)

 

Литературная критика, а затем и кинокритика отмечали многоплановость романа «Чтец» и, соответственно, его художественной киноверсии. Обращалось внимание на нравственно-философскую, историческую и межличностную проблематику произведения. 

Мы думаем, что читателей и зрителей в первую очередь привлекла межличностная тема. Именно она и обеспечила «Чтецу» известность и популярность.

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Идейно-тематическое содержание художественного фильма «Я худею» (Россия, 2018 год)

 

Мелодрама режиссёра и сценариста Алексея Нужного (соавторы сценария – Николай Куликов, Константин Майер) имеет комедийный оттенок. Он проявляется прежде всего в тех эпизодах, где выпукло представлены, причём в намеренно неэстетичных позициях, проблемы и переживания слишком полных людей.

Однако идейное содержание фильма «Я худею» выходит за рамки темы об ожирении. Главная героиня проходит важный для неё этап самоосознания и самоутверждения, учится жить не для посторонних глаз, не для появления на публике и не только ради тела, но для себя самой и своей личности. Поэтому и киносюжет следует относить в первую очередь к жанру психологических мелодрам.

Подробно

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2023.

Комментарий к художественному фильму «Вальгалла: Рагнарёк» (2019 год)

 

Если фильм «Вальгалла: Рагнарёк» воспринимать только как развлекательную сказку, то он больше подойдёт для детской и подростковой аудитории.

Если же разбираться в сути мифологических названий и образов и представлять их в контексте эзотерической истории, то сам фильм следует считать осмысленной интерпретацией событий на одной из множества бытийных веток, из которых и складывается неизвестное прошлое.  

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Темы, идеи и образы кино. Статьи и комментарии. Гомель: Велагор, 2021. 

Комментарий к художественному фильму «Сказка для старых» (Россия, 2022 год)

 

Есть сказки для детей, сказки для взрослых, а эта называется «Сказкой для старых». Кто они, старые?..

Режиссёры Фёдор Лавров и Роман Михайлов (сценарий Романа Михайлова), сыгравшие в фильме две главные роли – Среднего (Фёдор Лавров) и Младшего (роман Михайлов), представили фильм с аллегорическим заглавием и намеренно завуалированным смыслом.

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2023.

Типичная история с нетипичным продолжением. Художественный фильм «С меня хватит» (2002 год)

 

Прошло около пяти лет внешне счастливого брака, но однажды Слим, у которой до этого появлялись смутные сомнения в верности ей мужа, удостоверилась, что у Митча есть любовница.

Состоялась обычная в таких случаях семейная разборка. Жена, обиженная и возмущённая, потребовала у мужа объяснения. И с этого дня типичная до того семейная история об охлаждении отношений и уходе мужа на сторону для насыщения новыми эмоциями и свежей женской энергетикой получила нетипичное продолжение.

Читать весь обзор фильма

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2023.

Обзор антиутопии «The Humanity Bureau» (2017 год)

 

Судя по сюжету, все решения и управление обществом исходят от такого отдела (бюро), состоящего из нескольких высоких лиц. Это намёк на пресловутое мировое правительство, которое якобы печётся о судьбах миллионов простых людей, но на деле разрабатывает и реализует отнюдь не гуманистические планы.

События в фильме происходят в будущем и локализованы в границах одной страны – США. Что происходит в других странах и регионах – остаётся за кадром. Таким образом, антиутопия «The Humanity Bureau» приобретает конкретную обличительную направленность.

Весь обзор фильма

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2020.

Комментарий к фильму «Незнакомец» («Dead in the Water», США, 2020 год)

 

Речь идёт о фильме режиссёра и сценариста Нанеи Мияты, который по заглавию пересекается с иными киносюжетами и даже сериалами.

Это касается не только заглавия в русскоязычной адаптации фильма («Незнакомец»), но и оригинального заглавия – «Dead in the Water» («Мертвец в воде»).

Фильм соответствует жанру триллера. Автор старалась придать сюжету оригинальность. В целом, это у неё получилось, но для полного успеха любой фильм не может исходить только из исключительности коллизии. В сюжете должна быть типизация в той или иной её мере. Тогда и повествование будет восприниматься не только как возможное, но и как закономерное. 

И это в фильме тоже есть. Закономерность проявляется прежде всего по отношению к образу главного персонажа – Тары (актриса Катрин Лидстоун).

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2023.

Награда за добро в художественном фильме «Гавр» (2011 год)

 

Простая жизненная история, которую следует относить к жанру драмы, но без всяких экстраординарных событий, без закрученности сюжетных линий и невероятных приключений, без модных ныне элементов загадочности и мистики, но тем не менее с явным назидательным выводом – добро воздаётся за искренние, добрые поступки, без предварительного и намеренного условия или соглашения.

Читать весь обзор фильма

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2019.

Комментарий к художественному фильму «Мальчик с велосипедом» (2011 год)

 

Более точным переводом оригинального заглавия этого фильма – «Le Gamin au vélo» (режиссёры и сценаристы – братья Жан-Пьер Дарденн и Люк Дарденн) – было бы «Мальчик на велосипеде».

Велосипед в киносюжете является одним из ключевых образов. Он ассоциируется не только с передвижением в пространстве, но и с поисками персонажем места в жизни.

Поездки на велосипеде, причём быстрые, стремительные, во всю силу педалей и крутящихся колёс для парнишки 12-ти лет – это не что иное, как неосознанное, непроизвольное стремление уйти от гнетущей и травмирующей его психику ситуации, умчатся куда-то вдаль и остановиться там, где возможна какая-то определённость.

Подробно

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2023.

Подтекст художественного фильма «Ангел-А» (Франция, 2005 год)

 

Фильм Люка Бессона можно и нужно понимать как аллегорию с парапсихологическим подтекстом, а не только как забавную драматическую комедию о неудачнике по жизни.

Подробно

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2022.

Интерпретация рассказанного в художественном фильме «Живая темнота (История спелеолога Теда)». США, 2013 год

 

Создатели киносюжета постарались придать рассказанной истории действительную основу. 

Скорее, однако, они в своём фантастическом изложении обобщили разные случаи из практики спелеологов, заканчивавшиеся драматически или трагически, и представили то, что может быть с теми, кто, вопреки здравому смыслу и недвусмысленным знакам, всё же пытаются проникнуть в закрытые для людей места под землёй.

Подробно

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2021.

Коллизии художественного фильма «Скандальный дневник» (Великобритания, 2006 год)

 

Сценарий к фильму режиссёра Ричарда Эйра готовил драматург, сценарист, режиссёр и актёр Патрик Марбер, искусно адаптировавший для киноверсии роман английской писательницы и журналиста Зои Хеллер «Notes on a Scandal» (2003 год).

Содержание фильма и романа основано на конкретной истории, случившейся в одной из американских школ, хотя подобные истории случаются в разных странах и время от времени становятся предметом гласности, поэтому рассказанное и показанное имеет уже типическую основу.

Подробно

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Комментарий к художественному фильму «Монтаж» (Южная Корея, 2013 год)

 

Автор фильма предложил вполне нетривиальную версию похищения детей, создав сюжет, исполненный в классическом образце интеллектуального детектива – без супергероев, погонь, перестрелок и вообще без всяких необычных сцен, к тому же с полицейскими, которые могут ошибаться, оказываться беспомощными... 

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Темы, идеи и образы кино. Статьи и комментарии. Гомель: Велагор, 2020.

Обзор художественного фильма «Всё просто» (Россия, 2012 год)

Попытка как-то диагностировать действительность, увы, осталась попыткой в этом слишком простом по содержанию и исполнению фильме, который, судя по всему, замышлялся как лёгкая комедия, но оказался склеенным из художественных штампов, наполненным большим количеством не дорисованных должным образом персонажей, воспринимаемых поэтому как эпизодические. 

Тем не менее повествование отличается лёгкостью и не утомляет своей надуманной обыденностью.

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2020.

Заметки о художественном фильме «Забирая жизни» (2004 год)

 

В фильме «Забирая жизни», созданном режиссёром Д.-Д Карузо (автор сценария Джон Бокенкамп) при участии киностудий США и Великобритании, использованы мотивы романа Майкла Пая «Taking Lives» (1999 год). 

Сам писатель также участвовал в подготовке сценария, но литературный источник и фильм существенно отличаются друг от друга, так что киносюжет вполне можно считать альтернативным произведением, которое является по сути психологическим детективом.

Читать далее

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Грани науки и пределы дозволенного в художественном фильме «Кожа, в которой я живу» (Испания–США, 2011 год)

 

Фильм Педро Альмодоваро, вслед за романом Тьерри Жонке, формулирует серьёзную социально-психологическую проблему, связанную с пределами экспериментов над человеческим телом, даже если кто-то из людей сознательно и добровольно решает сменить пол, что отвечает личному самовосприятию. Нарушение природной данности приводит к неисправимому несоответствию формы для изменённого содержания или содержания для изменяемой формы.

Весь обзор фильма

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Превратности судьбы в фильме «Квартира» (Франция–Испания–Италия, 2006 год)

 

Фильм «Квартира» является удачным примером художественного представления превратностей судьбы. В этом рассказанная история, несмотря на её кажущуюся конкретную надуманность, типична.

Весь комментарий к фильму

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2019.

Жизненные судьбы в триллере «Не говори никому» (Франция–Великобритания, 2006 год)

 

Режиссёр и сценарист Гийом Кане (соавтор сценария – Филипп Лефевр) взяли за основу для своего остросюжетного фильма роман американского писателя Харлана Кобена «Tell No One» (2001 год).

Писатель специализируется на создании литературных сюжетов о давних преступлениях, которые раскрываются спустя какое-то время, и о пропавших людях. Соответственно, фильм «Ne le dis à personne» (буквальный перевод – «Никому не говори об этом») относится к жанрам закрученного триллера и детектива.

Весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Литература, кино, жизнь. Гомель: Велагор, 2018.

Кармическая эротомания в фильме «Любит – не любит» (Франция, 2002 год)

 

Главную роль отчаянно влюблённой в фильме режиссёра и сценариста Летиции Коломбани (соавтор сценария – Каролин Тивель) убедительно сыграла актриса Одри Тоту.

Ей удалось в полной мере воплотить образ девушки, оставляющей на периферии сознания всё то, что могло бы обеспечить ей в жизни успех и благополучие, даже счастье, ради одного человека, который старше её и к тому же не обращает на неё никакого внимания.

Читать весь комментарий

© А. Ф. Рогалев. Обзоры кинофильмов разных жанров. Гомель: Велагор, 2019.